Kunstlijn in het stadhuis van Haarlem
Tijdens het Kunstlijn Haarlem weekeinde wordt in het Stadhuis van Haarlem nieuw werk getoond van Margot Berkman en Erna Anema. Beide kunstenaars laten zich inspireren door Licht, Lucht en Zee. Te bezichtigen op zaterdag en zondag 4 & 5 november van 11 tot 17 uur. De opening vindt plaats op vrijdagmiddag 3 november om 16.30 in de Kloostergangen.
Erna Anema
In de kamer van Wethouder Joyce Langenacker toont Erna Anema drie schilderijen. De werken zijn tot stand gekomen na het zien van een donkere oceaan vol van wierslierten toen Anema bovenop een klif stond. Ze zag zeewier dat naar onder werd gezogen en vervolgens weer boven kwam drijven. De spelingen en veranderingen van het licht fascineerden haar. De vormen van het wier werden zichtbaar, en vervolgens weer onzichtbaar. Op het ritme van haar adem, is elke schildershandeling afleesbaar.
Margot Berkman
In de Gravenzaal exposeert Margot Berkman met nieuw werk: een installatie met titel Insallation 11-1 OXYGEN, en de sculptuur Eurydice zijn daar te zien. De zuurstof die wij inademen is voor 54% afkomstig van de algen en zeewierwouden onder het water. Onze eerste levensbehoefte komt dus uit een wereld die voor ons niet dagelijks zichtbaar is. Berkman gebruikt verschillende traditionele en industriële materialen om deze wereld naar eigen verbeelding vorm te geven: staal, beton of epoxy.

Euridyce – Margot Berkman
Haar werk varieert van intiem tot monumentaal. Haar beelden en tekeningen horen bij het Oxygen-Seaweed-Research-Program, een onderzoeksproject waaraan Berkman samen met de Koninklijke Marine en de Universiteit van Wageningen werkt.
Zichtbaarheid
Het thema van de 32e editie van Kunstlijn Haarlem, Zichtbaarheid en sluit feilloos aan bij de werken van Anema en Berkman. Op geheel eigen wijze en met verschillende materialen maken zij een onzichtbare wereld zichtbaar. Wat onder de zeespiegel drijft, komt aan de oppervlakte.



![“Heehee hoojooojooo hee hee wooooooh heeej heej hee hee!!… Het gebeurt weer in m’n kop vandaag!”
Zo ongeveer begint de openingstrack van het album ‘Mompelingen’ van Elektrik Hannes, dat in 1995 werd uitgebracht ter ere van zijn vijftigste verjaardag. De kreten gaan over in een langzame blues – met improvisaties op de elektrische gitaar zoals enkel Hannes Kuiper dat kon. Hannes Kuiper – begenadigd Haarlems beeldend kunstenaar en muzikant – overleed zaterdag op 79-jarige leeftijd.
Wie een schilderij van Hannes Kuiper aanschouwt zal de stijl in een verder leven steevast blijven herkennen. Je zou hem kunnen indelen bij de naïeven of zijn stijl met enige fantasie post-CoBrA kunnen noemen. Eigenlijk valt Hannes Kuiper als kunstenaar niet in één vakje te plaatsen. Heldere kleuren, vrolijke taferelen vol zon en wolken, lieflijke dieren en zachtmoedige mensfiguren bevolken zijn vooral in olieverf uitgevoerde schilderijen. Daarnaast zijn er de ruimtelijke objecten, zoals de vogels bij het Wilsonsplein en het typische Hannes-object bij treinstation Haarlem-Spaarnwoude. Zijn manier van schilderen is tijdloos en niet per definitie gebonden aan de Spaarnestad. Het is vooral de vrije expressie die Hannes in alles wat hij deed tot op het laatst wist vol te houden, in zijn kunst, zijn gedichten en zijn muziek.…
[Lees verder op www.kunstlijnhaarlem.nl]
Door Paul Lips/Kunstlijn](https://kunstlijn.org/wp-content/plugins/instagram-feed/img/placeholder.png)



