Uitgelicht: Alexa Hillen
Alexa Hillen ‘Kunst is zien, kijken en vastleggen’. Al vrij jong is Alexa bewust gaan kijken, het alles zien begon in de natuur, met allerlei beestjes, plantjes, … daarna werd zij gefascineerd door tuinen, gecultiveerde natuur, het prachtige spel van lijnen en vlakken, dat zij ook weer terug zag in gebouwen, architectuur, en steden.
Al heel lang fotografeert Alexa tijdens haar reizen. Kunst maken van het fotograferen is bij Alexa pas begonnen bij het zien van de schoonheid van verval in Namibië, in het spookstadje Kolmanskop waar de aanwezigheid van mens en natuur samen zichtbaar is. Met deze fotoserie ontdekte zij dat één klik een bijzonder verhaal, een gevoel, kan vertellen.
Met haar werk “Empty Room” uit de Namibië serie “De schoonheid van het verval” heeft zij geëxposeerd in het Gemeentemuseum Den Haag bij de ZomerExpo met thema “Licht”.
Op dit moment werkt zij aan een fotoserie van de provinciehoofdsteden van Nederland in de Corona tijd. Een alternatieve bedevaartstocht, na haar herstel van Corona. Zij was de tweede besmette persoon in Haarlem. Na weken lang afgesloten van de buitenwereld te hebben geleefd, kwam zij voor het eerst weer buiten en kwam de stilte, de leegte in de stad luid bij haar binnen, een omgekeerde straatvrees.
Met de Kunstlijn doet Alexa Hillen mee met haar kunst en haar galerie Galerie SPW59 meer … Een atelierbezoek op 1,5 meter afstand in de galerie van Alexa Hillen.
. . .
Uitgelicht: Atelierbezoeken “Wat betekent kunst voor jou?” Deze vraag stelt Larissa Neslo (zelf ook kunstenaar) aan kunstenaars in hun ateliers. Een ontdekkingstocht naar de kunst. Op Instagram en Facebook Kunstlijn Haarlem zijn deze atelierbezoeken te zien en te volgen.
Tekst en foto’s: Larissa Neslo









![“Heehee hoojooojooo hee hee wooooooh heeej heej hee hee!!… Het gebeurt weer in m’n kop vandaag!”
Zo ongeveer begint de openingstrack van het album ‘Mompelingen’ van Elektrik Hannes, dat in 1995 werd uitgebracht ter ere van zijn vijftigste verjaardag. De kreten gaan over in een langzame blues – met improvisaties op de elektrische gitaar zoals enkel Hannes Kuiper dat kon. Hannes Kuiper – begenadigd Haarlems beeldend kunstenaar en muzikant – overleed zaterdag op 79-jarige leeftijd.
Wie een schilderij van Hannes Kuiper aanschouwt zal de stijl in een verder leven steevast blijven herkennen. Je zou hem kunnen indelen bij de naïeven of zijn stijl met enige fantasie post-CoBrA kunnen noemen. Eigenlijk valt Hannes Kuiper als kunstenaar niet in één vakje te plaatsen. Heldere kleuren, vrolijke taferelen vol zon en wolken, lieflijke dieren en zachtmoedige mensfiguren bevolken zijn vooral in olieverf uitgevoerde schilderijen. Daarnaast zijn er de ruimtelijke objecten, zoals de vogels bij het Wilsonsplein en het typische Hannes-object bij treinstation Haarlem-Spaarnwoude. Zijn manier van schilderen is tijdloos en niet per definitie gebonden aan de Spaarnestad. Het is vooral de vrije expressie die Hannes in alles wat hij deed tot op het laatst wist vol te houden, in zijn kunst, zijn gedichten en zijn muziek.…
[Lees verder op www.kunstlijnhaarlem.nl]
Door Paul Lips/Kunstlijn](https://kunstlijn.org/wp-content/plugins/instagram-feed/img/placeholder.png)



