Geometrische vormen en patronen in Fort Liebrug, Haarlemmerliede. Paul van Zijp geeft ‘gebruikt’ hout een nieuwe toepassing, een nieuwe vorm. “De vorm is belangrijk voor mij, zeker bij bijvoorbeeld een stoel waar je alleen maar op hoeft te kunnen zitten of leunen, als ontwerper ben je helemaal vrij een vorm te ontwerpen. Op de computer maak ik ontwerpen, op zoek naar spannende verhoudingen, lege ruimtes, … bijvoorbeeld deze stoel als je er op gaat zitten merk je dat er ook ruimte is waar je niet zit en dan vindt ik het spannend om die ruimte leeg te laten.“ Kunstlijn Haarlem op atelierbezoek bij deelnemer Paul van Zijp in zijn werkplaats en tevens galerie.

We zien in zijn atelier een stoel van karton, wat een massaproduct kan worden en buiten voor zijn galerie staat een ‘unica’, hetzelfde stoel ontwerp maar dan in aluminium. Massaproduct of unica, beide kunst vindt Paul, het verschil zit in de techniek van het maken.

En we zien ook een serie tafeltjes gemaakt met gebruikt hout en restmateriaal. Paul geniet van hoe lijnen gaan in z’n tafeltje. Lijnen die rond gaan, dunner, dikker worden en nieuwe vormen laten zien. Kleine kunstwerkjes, en het blijven tafeltjes waar je ook je glas wijn op mag zetten. Paul wil mensen een wauw gevoel geven bij het zien van zijn tafeltjes, net zoals mensen een wauw gevoel krijgen bij het zien van een schilderij.

Paul van Zijp is in 2008 afgestudeerd aan de Koninklijke Academie voor Beeldende Kunsten in Den Haag. Tijdens zijn studie heeft hij onder andere vazen van rubber gemaakt, met die ervaring maakt hij nu rubberen mallen van zijn hout abstracten en maakt daarmee afgietsels in beton

.

… kijk zelf gerust een keertje verder in Paul zijn galerie en tevens atelier, deze is namelijk iedere donderdag-, vrijdag- en zaterdagmiddag open voor bezoek, of anders op afspraak @paulvanzijp

. . .

 

Uitgelicht: Atelierbezoeken “Wat betekent kunst voor jou?” Deze vraag stelt Larissa Neslo (zelf ook kunstenaar) aan kunstenaars in hun ateliers. Een ontdekkingstocht naar de kunst. Op Instagram en Facebook Kunstlijn Haarlem zijn deze atelierbezoeken te zien en te volgen.

Tekst en foto’s: Larissa Neslo

Van voorstellingen spelen tot voorstellingen maken, van poppentheater tot bladmondjes, bloedplaatjes, olijfbomen, zee, wolken, Icarus in potlood en inkt op papier. Het begon allemaal 42 jaar geleden in een atelier in de Egelantier. Kunstlijn Haarlem op bezoek bij deelnemer Elsje Zwart in haar atelier in Cultuurhuis Klein Heiligpand.

Elsje Zwart begon als poppenspeler en maakte al haar poppen en decors zelf. Helaas moest zij stoppen als poppenspeler, het was fysiek te zwaar. “Voorstellingen spelen is sprinten, tekenen is voor mij lange afstand wandelen, een hele andere energie, werk waar je veel meer bij jezelf kan blijven, als poppenspeler ben je heel extrovert”

Na van haar theater haar atelier te hebben gemaakt, heeft Elsje jaren lang met veel plezier gewerkt in het atelier, kleuronderzoek gedaan, geschilderd, … maar veelal getekend. “Ik had nog nooit zee of lucht getekend, en dan zit ik eindeloos te proberen hoe doe ik dat dan, het liefst werk ik in potlood, een van mijn favoriete dingen. Soms doe ik werk wel 3 keer overnieuw tot ik tevreden ben, genieten als als mijn pen helemaal perfect het lijntje maakt.“ Elsje kan niet zonder werken in het atelier, het geeft haar energie, de gedachten te laten gaan over hoe je iets wilt voorstellen.

Toen na jaren lang werken in haar atelier kwam de behoefte om haar werk te laten zien en heeft Elsje zich bij de Kunstlijn aangemeld. Elsje Zwart haar eerste expositie was in het Jan en Piet museum.

Sinds november vorig jaar is zij kleine werkjes in lijstjes aan het maken, een soort kleine decors, waar het decor het verhaal vertelt, decors zonder poppenspeler, Elsje is nu maker en toeschouwer van haar eigen voorstelling.

 

 

. . .

 

Uitgelicht: Atelierbezoeken “Wat betekent kunst voor jou?” Deze vraag stelt Larissa Neslo (zelf ook kunstenaar) aan kunstenaars in hun ateliers. Een ontdekkingstocht naar de kunst. Op Instagram en Facebook Kunstlijn Haarlem zijn deze atelierbezoeken te zien en te volgen.

Tekst en foto’s: Larissa Neslo