“Wat betekent kunst voor jou?” deze vraag stelt Larissa Neslo, zelf ook kunstenaar, aan kunstenaars in hun ateliers. Op Instagram en Facebook zijn haar atelierbezoeken te volgen.
Hier de atelierbezoeken op een rijtje.
Hakim Straïdia, Arthur Kempenaar, Mino Wortel, Tonneke Sengers, Ronald Ruseler, Pieter Berkhout, Renee van der Hulst, Kees van Leeuwen, Marleen Dalhuijsen, Karola Veldkamp, Walter Sans, Sandra Rijling, Heidi Koers, Meli Kuhn, Wendy Tjalma, Jeroen Effern, Annalinda Wagenaar, Sasja Wagenaar, Fjodor Buis, Joanne Luijmes, Lotte Keijzer, Marieke Adrichem, Petra C.M. Meskers, Mirjam Verschoor, Rogier Polman, Nastia Calaca, Brecht Langhout, Paul van Zijp, Elsje Zwart, Bram Mous, Youri Alvites, Mika van Vonderen, Alex Reznikova, Geek Zwetsloot, Maartje Blans, Piet Zwaanswijk, Miep den Haan, Hilde Foks, Vera Bruggeman, Naomi Warmer, Charles Bruijn, Joke Kokkelkoren, Nuel Gieles, Elizabeth Alderliesten, Ben Imhoff, Marion Boon, Aureen Harthoorn, Alexa Hillen, Michel van Overbeeke, Gerard Veldman, Wim Borst, Rosa Navarro, Marjan Jaspers, Rosita van Wingerden, Rutger van der Tas, Jeannette de Bruin, Lottie Buit, Lenneke Overmaat, Karen Winnubst, Josée Gouda, Margreet Bouman, Jeannette Burink, Ronald van der Meijs, Lizan van Dijk, Cora Verhoog, Harm van Ee, Henk Zwanenburg.
“Kunst betekent voor mij vrijheid” bekijk het interview filmpje op instagram: https://www.instagram.com/reel/CvWWMBQoOH7/
. . .
Uitgelicht: Atelierbezoeken “Wat betekent kunst voor jou?” Deze vraag stelt Larissa Neslo (zelf ook kunstenaar) aan kunstenaars in hun ateliers. Een ontdekkingstocht naar de kunst. Op Instagram en Facebook Kunstlijn Haarlem zijn deze atelierbezoeken te zien en te volgen.
Tekst en foto’s: Larissa Neslo
“Kunst maakt mijn leven zinvol, het is heel belangrijk om zin aan het leven te geven, het leven zelf heeft eigenlijk helemaal geen zin.” Karola Veldkamp maakt beelden in verschillende materialen naar aanleiding van projecten.
Voor Karola is liefde acceptatie van mensen, mensen nemen zoals ze zijn. In het Kunstlijn 2023 thema De Liefde heeft zij dit beeld ‘Gloed’ gemaakt, twee mannen hoofden van vilt. “De één fluistert iets in het oor. Je weet niet wat hij zegt, misschien vraagt hij hem wel ten huwelijk. Maar de ander wordt wel rood. Kunst is een vraagteken en tegelijkertijd kan je met kunst alles vertellen.” zie ook het interview filmpje op instagram: https://www.instagram.com/reel/Cu6H3lXo-k9/
. . .
Uitgelicht: Atelierbezoeken “Wat betekent kunst voor jou?” Deze vraag stelt Larissa Neslo (zelf ook kunstenaar) aan kunstenaars in hun ateliers. Een ontdekkingstocht naar de kunst. Op Instagram en Facebook Kunstlijn Haarlem zijn deze atelierbezoeken te zien en te volgen.
Tekst en foto’s: Larissa Neslo
“Als kunstenaar ben je continu keuzes aan het maken, ook als fotograaf, je bepaalt je standpunt, je lens, je uitsnede, je licht, je sluitertijd, je scherptevlak, … en op een gegeven moment heb je de foto of niet.” Op atelierbezoek bij Walter Sans in de oude brandkazerne van Zandvoort.
Walter Sans was naast fotograaf samen met zijn vrouw Iris Planting eigenaar van één van de grootste fotostudio’s van Nederland. En toen kwamen de automatische technieken. “Veel kleding werden toen gefotografeerd in geautomatiseerde fotoboxen, waar een fotomodel in gaat staan, daar zit geen fotografie meer aan. We zijn toen gestopt.” Fotograferen als kunstenaar heeft Walter altijd naast zijn werk in een eigen atelier gedaan en is dat blijven doen.
In zijn atelier zien we vele oude camera’s. Walter gebruikt veelal oude analoge technieken. De nadruk ligt daarbij op origineel Polaroidmateriaal, zwart-wit negatieffilm en blauwdruk. Zo maakt hij portretten met een groot-formaat camera op 8×10 inch Polaroidfilm en is daarmee de enige in Nederland die dat doet.
In het vroegere brandweerkazerne keukentje heeft hij een ouderwets portret studiootje gemaakt met een vaste opstelling uit twee lampen en een analoge camera net als in 1920. “Momenteel ben ik bezig met modellen die zich heel puur zonder make-up laten zien, zonder retouche, van die foto’s maak ik dan blauwdrukken. Ik gebruik een botanisch kruid om het blauw naar een andere tint te laten gaan. Deze modellen zijn gewone vrouwen, die durven om puur op de foto te staan en in de lens te kijken. Het is inderdaad een reactie op die vele filters, je ziet geen echte foto’s meer op Instagram. Wanneer is het een echte foto? Natuurlijk, ik kies het moment, ik schiet per sessie zo’n drie rollen, ik maak ook een keuze, maar ik bewerk de foto niet, de fotograaf is ook puur het filter.”
“En oude fototechnieken wil ik blijven gebruiken, anders verdwijnt die kennis.”
Walter Sans wereldwijd bekende polaroidfotograaf is te zien in boeken als Pryme Editions Annual Journal.
. . .
Uitgelicht: Atelierbezoeken “Wat betekent kunst voor jou?” Deze vraag stelt Larissa Neslo (zelf ook kunstenaar) aan kunstenaars in hun ateliers. Een ontdekkingstocht naar de kunst. Op Instagram en Facebook Kunstlijn Haarlem zijn deze atelierbezoeken te zien en te volgen.
Tekst en foto’s: Larissa Neslo
“Het atelier is voor mij een speeltuin, maar wel een serieuze speeltuin. In mijn atelier kan ik de tijd verliezen, experimenteren met materiaal, ritme en abstractie.” Op atelierbezoek bij Sandra Rijling in Haarlem.
Sandra Rijling is zelfstandig ondernemer en werkt voor de retailmarkt, geeft merk en stijlstrategie adviezen. In haar werk is zij creatief bezig, maar dan toegepast en in opdracht. In de Corona periode had zij een tijd lang geen opdrachten, geen inkomen. In deze voor haar angstige periode is zij portretten gaan schilderen. De eerste portretten waren zelfportretten, geschilderd in grove lijnen, het gezicht wanneer niemand kijkt, je eigen gezicht. “We zijn zo gewend om maar door te rennen en Corona heeft ons stil doen staan. Ik ben toen anders naar mensen en gezichten gaan kijken.”
Portretten schilderen was voor Sandra een uitstapje, een diepgaand onderzoek. Toen zij veel reacties ontving op Instagram en opdrachten voor portretten, voelde dat als schilderen naar een eindresultaat. Kunst is voor haar vrijheid, even niet in opdracht werken, even op adem komen, een creatieve uitlaatklep. Twee dagen in de week werken in haar atelier geeft haar de stilte naast haar drukke baan.
In haar atelier zien we momenteel geen portretten, maar werken in verschillende materialen in imperfecte ronde vormen, u-vormen, een combinatie van het abstracte en het chaotische. “Het is een zoektocht, in ontwikkeling. Ik werk heel erg op intuïtie, neerleggen, weghalen, altijd in mijn achter hoofd het hoeft niks te worden, het kan altijd de prullenbak in, daardoor die vrijheid, het proces boven het eindresultaat.”
. . .
Uitgelicht: Atelierbezoeken “Wat betekent kunst voor jou?” Deze vraag stelt Larissa Neslo (zelf ook kunstenaar) aan kunstenaars in hun ateliers. Een ontdekkingstocht naar de kunst. Op Instagram en Facebook Kunstlijn Haarlem zijn deze atelierbezoeken te zien en te volgen.
Tekst en foto’s: Larissa Neslo
“Ik teken met naald en draad, ik maak borduurkunst. Losse draden laat ik hangen en uit het kader komen, voor drama en stilte.” Kunstlijn op atelierbezoek in Haarlem bij Heidi Koers, bezig met nieuw werk voor Kunstlijn 2022 in thema !!!Stilte!!!
Heidi Koers is opgegroeid in een creatieve familie, haar vader schilderde en haar moeder maakte zelf kleding, deed van alles met textiel. Heidi wilde graag naar de kunstacademie, maar dat is er nooit van gekomen. Verschillende banen, als kapster gewerkt, veel van de wereld gezien als militair, heeft haar uiteindelijk geleid tot de mode, daar heeft zij haar plek gevonden als coördinator window design en etalages ontworpen bij Sissy Boy.
Borduren deed Heidi altijd al. Mode, print en design vind zij heel interessant. “Hoe komen die tot stand, wat gebeurt er bij het oprollen van kleding, al die laagjes en dingetjes.” Vele jaren werken in de mode heeft haar geïnspireerd. Maar ze miste het maken, zodoende kwam zij op het idee om iets voor zichzelf te gaan beginnen. Begon met het borduren van portretten in opdracht, van kinderen portretten tot silhouetten van zwangere vrouwen. Heidi is in 2020 gestart met haar eigen onderneming P.M.K.D. en heeft onder andere geëxposeerd in Zandvoort, Milaan, Amsterdam en Laren.
Vrij werk, haar eigen borduurkunst, zijn een soort schetsen, allemaal experimenten, die soms leiden tot een kunstwerk. Bij vrij werk gebruikt zij vaak zichzelf als model. Wat betekent kunst voor jou? “Ik werk graag vanuit het materiaal. Ideeën en verhalen komen bij mij pas daarna. Ik vind het heel mooi om verschillende technieken, texturen, kleurtonen, samen te voegen. Mijn liefde is de verbeelding van textiel, mode en de vrouwelijke vorm.”
In haar atelier zien we een inspiratie muur en op haar werk tafel een aantal werken, #workinprogress in het thema stilte. Voor Heidi is stilte, de stilte in haar hoofd tijdens het borduren. We zien haar eigen borduurwerk combineren met borduurlapjes van vroeger, die ze in vintage winkeltjes heeft gekocht. “Ik maak een vertaling van 2022 naar vroeger. Het idee dat in die oude borduurlappen, heel veel stille uurtjes heeft gezeten, met zoveel liefde en aandacht is gemaakt, inspireert mij.”
. . .
Uitgelicht: Atelierbezoeken “Wat betekent kunst voor jou?” Deze vraag stelt Larissa Neslo (zelf ook kunstenaar) aan kunstenaars in hun ateliers. Een ontdekkingstocht naar de kunst. Op Instagram en Facebook Kunstlijn Haarlem zijn deze atelierbezoeken te zien en te volgen.
Tekst en foto’s: Larissa Neslo
